Как собрать образ для женского портрета

«Хочу что-нибудь красивое и необычное» — с этого начинается почти каждая съёмка портрета. Дальше обычно наступает пауза: непонятно, что именно красивое, где брать платье и не будет ли это выглядеть как костюмированная фотосессия из торгового центра.

Разберу, как из смутного «хочу» получается конкретный образ: с чего начать, где искать идею, что делать с реквизитом и почему собранный образ — это не про дорогое платье.

Образ — это не костюм

Первое, что мешает: слово «образ» звучит как переодевание. Отсюда и страх выглядеть ряженой.

На съёмке образ — это не костюм, а совпадение нескольких вещей: настроения, цвета, света, места и того, как вы себя в этом чувствуете. Платье — только одна из них, и не главная.

Хороший образ не тот, где красивое платье. А тот, где по кадру понятно, про что он.

Разница видна на примере. Женщина в шёлковом платье посреди студии с белым фоном — это просто женщина в платье. Она же, в том же платье, у окна с тяжёлой шторой, в тёплом закатном свете, с распущенными волосами — это уже кадр с настроением. Платье не изменилось.

Поэтому собирать образ начинают не с одежды.

Начните с чувства, а не с картинки

Обычно ко мне приходят с папкой сохранённых фотографий. Это хорошо, но с ними есть одна ловушка: в сохранённом обычно двадцать разных настроений сразу — и нежность, и дерзость, и винтаж, и минимализм.

Спросите себя не «что мне нравится», а «какой я хочу себя видеть на этих фото». Ответ обычно умещается в два-три слова: спокойная и тёплая. Сильная. Загадочная. Домашняя и своя.

Это и есть отправная точка. Дальше всё проверяется одним вопросом: работает это на выбранное чувство или спорит с ним?

Пример. Хочется «спокойная и тёплая» — значит, мягкий свет, натуральные ткани, приглушённые цвета, локация без суеты. Кожаная куртка и контрастный свет сюда не подойдут, даже если куртка красивая.

Как собирать референсы, чтобы они помогали

Сохранённые фотографии — рабочий инструмент, но пользоваться ими надо иначе, чем обычно.

Отберите 5–7 кадров, не больше. Двадцать референсов — это не выбор, это растерянность: из них невозможно собрать одну съёмку.

К каждому припишите, что именно вам в нём нравится. Не «красиво», а конкретно: свет сбоку. Цвет стен. Как лежат волосы. Поза, в которой не видно рук. Часто выясняется, что во всех семи кадрах вам нравится одно и то же — например, везде тёплый свет и никакой позы. Это и есть ваш образ, а платья на референсах могут быть какими угодно.

Отдельно скажу про то, чего делать не стоит: не пытайтесь повторить конкретный кадр целиком. Там была другая женщина, другой рост, другое окно и другое время суток. Повторение почти всегда разочаровывает, а собранное по деталям — нет.

И последнее про референсы: держите их в одном месте, а не в переписке и сохранённых по разным приложениям. Когда картинки лежат рядом, сразу видно повторяющееся — а именно оно и есть ваш образ.

Цвет решает больше, чем фасон

Из всех составляющих сильнее всего на кадр влияет цвет. Он задаёт настроение раньше, чем зритель разглядит фасон.

Тёплые приглушённые оттенки — терракотовый, охра, кремовый, оливковый — дают ощущение мягкости и уюта. Холодные и глубокие — изумрудный, винный, тёмно-синий — дают собранность и драму. Чёрный и белый убирают всё лишнее и оставляют лицо.

Есть практическое правило: цвет одежды не должен спорить с цветом локации. Зелёное платье в летнем парке сливается с фоном, и вы теряетесь в кадре. То же платье у серой стены или на осенней листве — работает.

Поэтому цвет одежды и локацию выбирают вместе, а не по очереди.

Что делать с реквизитом

Реквизит — вещь, которая либо достраивает историю, либо превращает кадр в витрину.

Работает то, что связано с вами или с задуманным настроением: книга, которую вы правда читаете, чашка, ткань, цветы, письма, зеркало. Не работает набор случайных красивых предметов, взятых потому, что «так делают».

Простая проверка: если предмет убрать, кадр станет хуже? Если нет — он не нужен.

И ещё: чем меньше вы держите в руках, тем спокойнее выглядите. Часто реквизит нужен не для красоты, а чтобы занять руки — с ним проще перестать думать о том, куда их деть.

Не обязательно покупать платье

Самое частое опасение: для съёмки в образе нужно потратиться на наряд, который потом некуда надеть.

Не нужно. Часть образов и реквизита у меня есть — обсуждаем это на подготовке и подбираем под задуманное. Многое находится и в вашем шкафу: вещи, которые вы редко носите, на съёмке часто работают лучше повседневных, потому что они не «про обычный день».

Если всё-таки хочется своего нового платья — берите то, что сядет по фигуре и в чём вы сможете двигаться. Красивое, но тесное платье видно в кадре сразу: по плечам, по тому, как человек сидит.

Как это выглядит на практике

Порядок, по которому мы собираем образ вместе:

1. Вы говорите, какой хотите себя видеть — двумя-тремя словами.
2. Собираете 5–7 референсов с пометками, что в них нравится — на доске идей или просто прислав мне.
3. Я предлагаю палитру и пару вариантов локации под это настроение.
4. Смотрим, что есть у вас в шкафу и что могу дать я.
5. Определяемся с макияжем и причёской — под образ, а не отдельно от него.
6. За несколько дней до съёмки собираем всё вместе и проверяем.

Обычно на это уходит несколько переписок, а не недели. Большая часть работы — отсечь лишнее, а не найти новое.

Если идеи нет вообще

Так тоже бывает: хочется съёмку, а никакого образа в голове нет. Это нормальная отправная точка, а не проблема.

Тогда идём от вас: что вам идёт, где вам нравится бывать, в чём вы чувствуете себя собой. Из этого образ собирается не хуже, а иногда и лучше — потому что он не придуман заранее, а вырос из того, какая вы есть.

Съёмка в образе нужна не для того, чтобы стать кем-то другим. Она нужна, чтобы увидеть себя такой, какой вы себя обычно не фотографируете.